La Literatura Neoclásica (1660-1798)

13/07/2022

La literatura neoclásica abarca un período fascinante de la historia literaria, situándose cronológicamente entre 1660 y 1798. Este extenso lapso de tiempo no es uniforme, sino que se divide internamente en tres fases o partes distintivas, cada una con sus propios matices, aunque unidas por un propósito común. Estas divisiones son conocidas como la Restauración, el período Augusteo y la era de Johnson. Lo que define y cohesiona a los escritores y las obras producidas durante esta época es un esfuerzo consciente y deliberado por imitar el estilo, los temas y las estructuras de los antiguos romanos y griegos, considerados por ellos como la cúspide de la perfección artística y literaria.

Índice de Contenido

Definición y Marco Temporal de la Era Neoclásica

Como se ha mencionado, la era Neoclásica en el ámbito literario se extiende desde aproximadamente 1660 hasta 1798. Este periodo recibe su nombre de su principal característica: el 'nuevo clasicismo', es decir, un resurgimiento del interés y la admiración por las formas, estilos y valores de la antigüedad clásica. Los escritores de esta época no buscaban simplemente copiar, sino emular, adaptar y aplicar los principios que consideraban eternos y universales, presentes en las obras de los Clásicos grecolatinos, a su propio contexto histórico y social.

¿Cuál es el resumen de la era neoclásica?
Definición. La literatura neoclásica se escribió entre 1660 y 1798. Este período se divide en tres partes: la Restauración, el período augusteo y la era de Johnson. Los escritores del período neoclásico intentaron imitar el estilo de los romanos y los griegos.

La elección de este marco temporal no es arbitraria. El inicio en 1660 a menudo se asocia con eventos históricos que marcaron un cambio en la sociedad y la cultura, llevando a una revalorización del orden, la estabilidad y las formas establecidas. El fin del período, hacia finales del siglo XVIII, coincide con el surgimiento de nuevas sensibilidades y movimientos literarios que eventualmente darían paso al Romanticismo, con su énfasis en la emoción, el individualismo y la naturaleza.

La Inspiración en los Modelos Clásicos

El pilar fundamental de la literatura neoclásica es la imitación de los modelos de la antigua Grecia y Roma. Pero, ¿qué significaba exactamente 'imitar'? No se trataba de una copia servil, sino de una adaptación inteligente. Los autores neoclásicos admiraban la claridad, la proporción, la armonía y la universalidad que percibían en las obras de Virgilio, Horacio, Homero, Cicerón y otros. Buscaban aplicar principios como la verosimilitud (la apariencia de verdad), la decoro (la adecuación del estilo al tema y al género) y la universalidad (el enfoque en la naturaleza humana general en lugar de las particularidades individuales).

Esta imitación se manifestaba en diversos aspectos: la elección de géneros literarios (épica, tragedia, comedia, sátira, oda), el uso de formas métricas y estilísticas consideradas 'elevadas' o 'correctas', y la predilección por temas que abordaban aspectos universales de la condición humana, la moralidad y la sociedad. La razón y el orden eran valores supremos, y la literatura se veía a menudo como una herramienta para enseñar y mejorar a la sociedad, además de deleitar.

Características Fundamentales de la Literatura Neoclásica

Más allá de la mera imitación, la literatura neoclásica desarrolló una serie de características distintivas que reflejaban su espíritu y sus objetivos:

  • Énfasis en la Razón y la Lógica: La Ilustración, movimiento intelectual contemporáneo, influyó profundamente en la literatura neoclásica. La razón era vista como la principal facultad humana, capaz de comprender el mundo y establecer principios universales. Las emociones descontroladas eran a menudo vistas con recelo.
  • Búsqueda del Orden y la Armonía: En contraste con la complejidad o el exceso percibidos en épocas anteriores, los neoclásicos valoraban la estructura clara, la simetría y el equilibrio. Esto se reflejaba en la composición de las obras, la estructura de las frases y la adherencia a reglas formales.
  • Universalidad frente a Individualismo: El interés principal no estaba en expresar la experiencia subjetiva o la emoción individual del autor, sino en representar aspectos universales de la naturaleza humana y la sociedad que fueran reconocibles para todos.
  • Didactismo y Propósito Moral: La literatura tenía una función educativa y moralizadora. Buscaba impartir lecciones, criticar vicios sociales y promover virtudes.
  • Importancia de las Reglas y el Decoro: Se creía que la belleza y la perfección literaria se lograban siguiendo reglas establecidas, a menudo derivadas de interpretaciones de la Poética de Aristóteles o de autores como Horacio. El decoro implicaba que el lenguaje y el estilo debían ser apropiados para el género y el tema.
  • Lenguaje Claro y Preciso: Se valoraba la claridad, la precisión y la elocuencia. El lenguaje debía ser elegante pero comprensible, evitando la oscuridad o la ambigüedad excesiva.

Estas características no solo definieron el estilo de la época, sino que también reflejaron los valores de una sociedad que buscaba la estabilidad, el orden y el progreso a través de la razón y el conocimiento.

Estructura del Período: Las Tres Eras

Dentro de la extensa era neoclásica (1660-1798), se identifican tres sub-períodos principales, que, aunque comparten las características generales del neoclasicismo, presentan ciertas particularidades o énfasis:

La Restauración (Dentro de 1660-1798)

Este sub-período, que inicia en 1660, marca el restablecimiento de la monarquía y un cambio cultural significativo. Aunque la imitación de los clásicos comienza aquí, a menudo se observa un enfoque particular en la comedia de costumbres y una prosa que refleja el ingenio y la vida social de la corte y la élite. El interés por la claridad y la razón empieza a tomar forma.

El Período Augusteo (Dentro de 1660-1798)

Considerado por muchos como la cumbre del neoclasicismo, este período recibe su nombre en alusión a la era del emperador Augusto en Roma, vista como una edad dorada de la literatura (con autores como Virgilio y Horacio). Aquí, la imitación de los clásicos alcanza su mayor refinamiento, con un fuerte desarrollo de la poesía satírica, la épica y la prosa ensayística. La búsqueda de la perfección formal y el equilibrio es primordial.

La Era de Johnson (Dentro de 1660-1798)

Nombrada en honor a Samuel Johnson, una figura dominante de la época, este sub-período representa una fase posterior del neoclasicismo, a menudo vista como una transición. Aunque los ideales clásicos siguen siendo importantes, comienzan a vislumbrarse cambios en la sensibilidad y un interés creciente en temas como la melancolía, la reflexión moral profunda y el papel del individuo en la sociedad. La prosa crítica y ensayística mantiene su relevancia.

Estas divisiones ayudan a comprender la evolución interna de la era neoclásica, mostrando cómo los principios fundamentales se manifestaron y se adaptaron a lo largo de más de un siglo de producción literaria.

La Influencia de la Imitación Clásica en el Estilo y el Contenido

La decisión de imitar a los autores griegos y romanos tuvo profundas implicaciones en la forma en que se escribía y en los temas que se abordaban. En cuanto al estilo, se privilegiaba la elocuencia controlada, la sintaxis clara y la métrica regular. Se evitaban los excesos barrocos o las experimentaciones formales radicales. La belleza residía en la proporción, el equilibrio y la adecuación.

¿Cuál es la idea principal de la teoría neoclásica?
La teoría económica neoclásica cree que los mercados se recuperarán por sí solos . Los precios, y por lo tanto los salarios, se ajustarán automáticamente en respuesta a los cambios en la demanda del consumidor. La teoría económica keynesiana no cree que los mercados puedan ajustarse naturalmente a estos cambios.

En cuanto al contenido, el enfoque en la universalidad llevó a explorar temas que resonaban con la experiencia humana en general: la moralidad, el deber, la relación entre el individuo y la sociedad, los vicios y virtudes universales. La sátira fue un género particularmente popular, utilizado para criticar las desviaciones de la razón y el orden social. La tragedia y la comedia se ajustaron a las reglas clásicas de unidad (unidad de acción, tiempo y lugar), buscando representar conflictos universales y tipos humanos.

La imitación no era vista como una falta de originalidad, sino como una forma de conectar con una tradición de excelencia probada por el tiempo. Los autores creían que al seguir los pasos de los maestros antiguos, podían alcanzar una similar altura artística y ofrecer obras que no solo deleitaran a sus contemporáneos, sino que también tuvieran un valor perdurable.

Tabla Resumen: La Era Neoclásica y sus Períodos

Para clarificar la estructura temporal de esta era, podemos visualizarla en la siguiente tabla:

Era Principal Períodos de División Marco Temporal General Principio Unificador Clave
Literatura Neoclásica La Restauración
El Período Augusteo
La Era de Johnson
1660 - 1798 Imitación de los modelos literarios y principios de la antigua Grecia y Roma, con énfasis en la razón, el orden y la universalidad.

Esta tabla simplificada muestra cómo los tres períodos se inscriben dentro del marco temporal general de la era neoclásica, todos compartiendo la misma inspiración fundamental en los clásicos grecolatinos.

Preguntas Frecuentes sobre la Era Neoclásica

A continuación, respondemos algunas preguntas comunes para consolidar la comprensión de este importante período:

¿Cuándo se desarrolló la literatura neoclásica?

La literatura neoclásica tuvo lugar durante un largo período, específicamente entre los años 1660 y 1798.

¿Cuáles son las principales divisiones de este período?

Este período se divide en tres partes o fases principales: la Restauración, el período Augusteo y la era de Johnson.

¿A quiénes intentaron imitar los escritores neoclásicos y por qué?

Intentaron imitar el estilo y los principios de los escritores de la antigua Roma y Grecia. Lo hicieron porque consideraban a estos autores clásicos como ejemplos insuperables de perfección, orden, claridad y universalidad literaria, modelos a seguir para alcanzar la excelencia.

¿Qué valores o ideas fueron centrales para los escritores neoclásicos?

Valores como la razón, el orden, la lógica, la universalidad (el enfoque en la naturaleza humana general), el decoro (la adecuación) y la búsqueda de la perfección formal fueron centrales para ellos.

¿Cuál era la función principal de la literatura según los neoclásicos?

Para los neoclásicos, la literatura no solo debía deleitar, sino también instruir y moralizar, sirviendo como una herramienta para educar a la sociedad y promover la virtud y el orden.

Conclusión: Un Legado de Orden y Razón

En resumen, la era neoclásica en literatura (1660-1798) fue un período definido por un profundo respeto y admiración por la antigüedad clásica. Los escritores buscaron en los modelos griegos y romanos los principios de orden, razón, equilibrio y universalidad para aplicarlos a sus propias obras. A través de sus tres fases principales (Restauración, Augusteo y Era de Johnson), este movimiento literario sentó las bases para una literatura que valoraba la claridad, la estructura formal y un propósito a menudo didáctico. Su legado perduró, influyendo en las generaciones posteriores y estableciendo un contrapunto claro a los movimientos que le seguirían, como el Romanticismo, que priorizaría la emoción y el individualismo.

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