20/10/2020
Muchas personas asocian la figura del payaso únicamente con fiestas infantiles o actos callejeros, pero el mundo del clown y las artes circenses es vasto y complejo, requiriendo una formación rigurosa y multidisciplinaria. Si te preguntas dónde se estudia para ser un payaso profesional, la respuesta te sorprenderá, ya que existen caminos académicos formales que combinan el arte, la técnica y hasta los negocios.
La formación para convertirse en un artista de circo contemporáneo, incluyendo la especialización en técnicas de clown, ha evolucionado significativamente. Lejos de ser solo un oficio que se aprende de generación en generación, hoy en día es posible acceder a estudios superiores que otorgan grados universitarios.
La Universidad como Escenario: Carreras en Artes Circenses
En México, un hito importante en la profesionalización de este campo fue la creación de la primera licenciatura que fusiona el circo con otras artes escénicas. Impulsada por la visión de Salvador Calva, rector de la Universidad Mesoamericana, y la experiencia de Julio Revolledo Cárdenas, miembro de una histórica familia circense, nació la carrera en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas.
Esta licenciatura, que tuvo sus inicios en la Universidad Mesoamericana, es un programa intensivo con una duración de 10 cuatrimestres. Su plan de estudios está diseñado para proporcionar una formación integral. No se limita a las habilidades performáticas, sino que abarca una amplia gama de conocimientos necesarios para el artista moderno.
Los estudiantes de esta carrera se sumergen en materias tan diversas como biomecánica, que les ayuda a entender el cuerpo y prevenir lesiones; historia del arte y del circo, para contextualizar su disciplina; y disciplinas fundamentales como danza, teatro, música y canto. Por supuesto, un pilar central son las acrobacias, esenciales en el circo contemporáneo. Pero lo que distingue a esta formación es la inclusión de la administración, reconociendo que el artista de hoy debe ser capaz de gestionar su propia carrera o incluso emprender.
Según Julio Revolledo Cárdenas, director de la carrera en su momento, el perfil del alumno que elige esta licenciatura es el de una persona con una vocación muy clara y una profunda pasión por el circo. A menudo, esta elección puede generar incomprensión o prejuicios por parte de la familia o la sociedad, quienes dudan de la viabilidad económica de ser artista. Frases como "¿De qué vas a trabajar, de payasito en las esquinas?" reflejan estas dudas, pero la realidad del campo laboral es mucho más amplia de lo que se cree.
Otro ejemplo de formación académica en el área es la carrera en Artes del Circo. Aunque la información proporcionada no especifica la institución por nombre completo (solo un correo electrónico sugiere que podría estar relacionada con UNTREF, una universidad en Argentina), describe una propuesta formativa similar, orientada a formar artistas profesionales de excelencia. Esta carrera enfatiza la producción como metodología de aprendizaje, preparando a los estudiantes no solo para interpretar, sino también para crear y diseñar espectáculos con alto contenido artístico y técnico. Su plan de estudios cuenta con un fuerte contenido práctico, complementado con contenidos teóricos que buscan formar artistas polivalentes y capaces de desarrollar su propia creatividad.
Habilidades Esenciales para el Artista Cómico
Más allá de la formación académica formal, convertirse en un payaso profesional requiere el dominio de una serie de habilidades y técnicas específicas. Un payaso se caracteriza por su apariencia distintiva, con cara pintada y vestuario exagerado, pero su arte reside en su capacidad para comunicar y generar emociones, principalmente la risa, a través de la comedia física y la interpretación.
Las rutinas cómicas de un payaso profesional a menudo emplean humor de bofetadas (slapstick), pantomima, malabares y otras formas de comedia visual y física. Para dominar estas técnicas, es fundamental estudiar y practicar intensamente.
Si te interesa este camino, deberás desarrollar un profundo conocimiento de la comedia física y la interpretación escénica. Esto implica estudiar improvisación, una habilidad crucial que te permitirá reaccionar de forma espontánea y creativa ante cualquier situación en el escenario o con el público. Las técnicas de clown específicas te ayudarán a construir tu personaje, a explorar tu vulnerabilidad cómica y a conectar de una manera única con la audiencia. El mimo y el teatro físico son esenciales para desarrollar tus habilidades de comunicación no verbal, permitiéndote contar historias y expresar emociones sin palabras, utilizando solo tu cuerpo y gestos.
Artistas reconocidos, como el payaso Paquín Jr., estrella del circo Atayde, destacan la necesidad de dominar múltiples disciplinas. Para representar su personaje, no solo tuvo que perfeccionar la comedia, sino también aprender malabarismo, equilibrismo y técnicas de caída segura para evitar lesiones. Esto subraya que la formación de un payaso contemporáneo es mucho más amplia que simplemente "hacer reír"; implica ser un atleta, un actor, un músico y, por supuesto, un comediante.
Además de las habilidades técnicas, es vital tener una personalidad extrovertida y, sobre todo, una gran pasión por entretener. La dedicación y la práctica constante son la clave para mantenerse relevante y perfeccionar el arte a lo largo del tiempo.
Campo Laboral y Realidad de la Industria
El campo laboral para un egresado en artes circenses o especializado en técnicas de clown va mucho más allá de la carpa tradicional. Si bien el circo sigue siendo una opción, los artistas contemporáneos pueden ofrecer su talento en una variedad de escenarios. La industria turística es un empleador importante, con oportunidades en hoteles, cruceros, parques temáticos y espectáculos en vivo. También existe la posibilidad de crear espectáculos propios, unirse a compañías de teatro físico o circo contemporáneo, o incluso fundar su propia empresa de entretenimiento o formación.
La industria del circo, particularmente en México, ha enfrentado desafíos significativos en los últimos años, como la prohibición del uso de animales en espectáculos en diversas ciudades y estados. Esta medida obligó a las empresas circenses a reinventarse, y aunque muchas no lograron adaptarse, otras han resurgido enfocándose en el talento humano, la acrobacia, el teatro y, por supuesto, el clown.
Esta reinvención ha generado una necesidad de nuevos talentos, artistas mejor preparados en artes escénicas y acrobacias, capaces de desarrollar nuevas escenografías, técnicas y narrativas. La innovación es fundamental para atraer al público contemporáneo.
A pesar de los desafíos, incluyendo cuestiones económicas como los impuestos o, lamentablemente, el acoso del crimen organizado en algunas regiones, la búsqueda de artistas cualificados continúa. La formación académica profesional juega un papel crucial en la preparación de estos talentos que la industria necesita para seguir evolucionando.
Aspectos Económicos: ¿Cuánto Gana un Payaso?
La pregunta sobre cuánto puede ganar un payaso profesional es compleja, ya que los ingresos varían enormemente dependiendo del nivel de experiencia, el tipo de trabajo, la ubicación y la calidad del espectáculo.
Un egresado de una licenciatura en artes circenses puede aspirar a un salario inicial que ronda los 12,000 a 16,000 pesos mexicanos mensuales. Sin embargo, los artistas con mayor trayectoria, reconocimiento y un alto nivel de perfeccionamiento en sus actos pueden alcanzar ingresos considerablemente superiores. Se mencionan cifras que van desde 4,000 hasta 8,000 dólares mensuales (aproximadamente entre 76,000 y 152,000 pesos mexicanos), especialmente para aquellos que trabajan en compañías internacionales de renombre. Por ejemplo, se sabe que Cirque Du Soleil paga a sus artistas entre 2,000 y 2,500 dólares a la semana (aproximadamente entre 38,000 y 47,500 pesos mexicanos).
Otro segmento del mercado para los payasos son los eventos privados, particularmente fiestas infantiles. El costo de contratar a un payaso para una fiesta varía según varios factores:
- Nivel de experiencia: Un payaso con años de trayectoria y un show probado suele cobrar más.
- Tipo de animación: Los paquetes pueden ir desde animación básica con juegos y figuras de globos hasta shows más elaborados con magia, títeres o cuentacuentos.
- Ubicación: Los precios tienden a ser más altos en grandes ciudades debido a la mayor demanda.
- Duración del espectáculo: Un show más largo implica un costo mayor.
- Servicios adicionales: Extras como pinta caritas o regalos pueden incrementar el precio.
Aquí tienes una referencia aproximada de precios para fiestas infantiles en México:
| Duración del espectáculo | Tipo de animación | Precio aproximado (MXN) |
|---|---|---|
| Entre 40 y 60 minutos | Animación Económica (básica) | $750 - $950 |
| Entre 60 y 90 minutos | Animación Básica (media) | $1,000 - $1,400 |
| Entre 90 y 120 minutos | Animación Premium (alta) | $1,500 - $2,400 |
| A convenir | Extras (magia, títeres, etc.) | + $350 |
Estos precios son solo una referencia y pueden variar significativamente. Por ejemplo, en la Ciudad de México, el rango típico para una fiesta infantil podría estar entre $700 y $1,300 MXN, mientras que en Monterrey podría ser entre $950 y $1,400 MXN. El precio por hora promedio para un show puede rondar entre $900 y $1,000 MXN, pero siempre dependiendo de los factores mencionados.
Preguntas Frecuentes sobre la Formación de Payasos
- ¿Existe una carrera universitaria para ser payaso?
- Sí, existen licenciaturas en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas o Artes del Circo que incluyen formación en técnicas de clown como parte de un programa integral.
- ¿Qué habilidades se necesitan para ser un buen payaso?
- Se requieren habilidades en comedia física, interpretación, improvisación, técnicas de clown, mimo, teatro físico, y a menudo, otras disciplinas circenses como acrobacia o malabarismo. También es crucial tener una personalidad extrovertida y pasión por entretener.
- ¿Cuánto dura la formación universitaria?
- La licenciatura en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas mencionada dura 10 cuatrimestres, lo que equivale aproximadamente a 3 años y medio.
- ¿Cuáles son las salidas laborales para un egresado?
- Las salidas laborales incluyen trabajar en circos, espectáculos en la industria turística (hoteles, cruceros), compañías de teatro o circo contemporáneo, crear espectáculos propios, o dedicarse a la enseñanza y formación de nuevos talentos.
- ¿Se puede vivir de ser payaso?
- Sí, es posible vivir de ser payaso. Los ingresos varían mucho, desde salarios iniciales moderados hasta cifras muy altas para artistas de élite en compañías internacionales. El trabajo en eventos privados también es una fuente de ingresos importante.
Conclusión
Ser payaso en la actualidad es una profesión que puede requerir una sólida formación académica y el dominio de múltiples disciplinas. Va mucho más allá de ponerse una nariz roja; implica ser un artista completo, capaz de conectar con el público, dominar técnicas físicas y escénicas, y adaptarse a un mercado en constante evolución. Las opciones de estudio formal, como las licenciaturas en artes circenses, ofrecen un camino estructurado para aquellos con la vocación y la pasión necesarias para dedicarse a este arte milenario que sigue haciendo reír y soñar a personas de todas las edades.
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